ものがたりをめぐる物語 前編「地下の国へ」

以前（2012年）に『オオカミの護符』の書評を『信濃毎日新聞』に書かせていただきましたが、その最後の部分で下記のように記しました。「３・１１以来私たちの価値観が大きく変わっていく中で、都市の中にも、古層として、確固とした形で沈殿している私たちの自然や神との原初的なあり方を見いだし、私たちの「いのち」の問題を根底的に問いなおすことができるということを実感し、未来に向けて考えることができる根源をそこに見い出すことができるということで、大変意義深い本であると思われる。」今回の映画は、まさに、先の世界を表現しているのかなと思いました。

当時、信濃毎日新聞の書評委員を務めるなど、信毎といろんな形で関係があったのですが、70歳になり、終のすみかとして諏訪の地を選び、現在２拠点ですが、5月には完全に転居する予定ですが、八ヶ岳に抱かれて正面にちょうど富士山が見える土地に住居を構え、日常的に富士山を見ながら生活する不思議な状況にあります。小倉さんの『諏訪式』で、諏訪を舞台に映画を作られていると伺っていましたが、各場面が、私がいつも大事で本質的だと思っていることに突き刺さるように展開していくのに揺さぶられるように拝見しました。

富士山の問題は、志賀重昂の『日本風景論』もそうですが、当初は日本画の近代化を担い、朦朧体で描いていた横山大観がちょうど同じ頃から富士山ばかり書くようになり、最後は、海山十題で戦闘機の「大観号」に至る過程に重大な課題を感じていましたが、それぞれの地域の風土の富士山が国家の象徴になってくることの意味と、ベルクさんのコメントはとても意義深いものだと思っています。

ビーナスラインの反対運動は、純粋な「自然」ではなく、旧御射山神社の遺跡の風土に根ざした文化遺産に関わるものであったことの意味は、以前から大変重要なことであり、人間と自然と文化を風土という視点から捉えていくとても重要なことだと思っていましたので、それらの重要なことが編み込まれるような形で映像詩を構成していることに、大変共感を持ちました。

グローバル社会の行き着く最後のところで、現在のウクライナの戦争がありますが、環境問題とかそういう問題ではなく、これからの私たちの生きる先のことに関して、この映画で提起していることは、私も深く共感を持ち、だからこそ、これから生きていくための原理は何かということについて深く考えているところです。

後編を大変に楽しみにしております。

あらゆる生き物の中で、なぜ人間だけが極端に頭脳を発達させるのか。
それによって私たちはどこへ向かおうをしているのか、
どこかに向かっているのか、私にはさっぱりわかりません。

後編もいずれ公開しますので、どうぞご覧ください。

映像詩のようでもあり、哲学的な問いでもある前編でした。
明治の近代化からひたすら走り続けてきて、すでに私たちは４世代、５世代になろうとして、その精神ともいうべきところをどこに統合してゆくのか、言語的な思考だけでなく、感覚をも通じて考えることができましたし、感情と思考の境目もなく味わえる映像でした。後編も楽しみにしています。

ものがたりは形のないものであり、目に見えないもの。それでありながら（あるいはそれだからこそ）、昔から人と人とを結ぶかけがえのないものとして各地で大切に語り継がれてきました。

本来、形のないものは形のないものとして伝えることしかその役割を十分に果たすことはできません。形のないものであるだけに、受け留め方によってはいかようにも変質します。繊細で移ろいやすく、儚いものです。それだけに、ものがたりは今や最も理解されにくく、むしろ誤解されているような気もします。

そこで今回はあえて、ものがたりに映画（映像、絵、音響、声など）という形を与えてそのエッセンスを少しでも伝えようとしたのがこの映画と言えます。果たしてうまく伝えることができたのか、できなかったのかは、今の私にはわかりません。これからこの映画を見て頂く人の感性や悟性に委ねたいと思っています。

飯島さんはその辺りのことを受け留めてくれたようで有り難く、嬉しく思っています。

エコロジーとは何か
ナショナリズムとはなにか

国土とはなにか
風土とはなにか

様々な問いが去来する

日本とはなにか
日本人とはなにか


そんな定義なぞには全く関わりなく、太古から変わらず在るもの。山、湖、海、空、雲、光、水、太陽、月。

カメラは、それらを称え、愛おしみ、賛美する。母を慕うかのようにポエジーをもって映し出す。

そして、またその同じカメラが、今度は異なる役割を担う。感情を介さず、記録する道具となり、収めたものを観客に投げかける。

この日本の現在を、現実を。街と人と社会を。
古代の遺跡を。大都市の電光を。大波にさらわれる家々を。男たちの祭事を。子どもを。歴史を、今を、その変遷を。

点と点とをある物語が繋ぐ。

物語とドキュメンタリーとを行き来しながら、複雑な万華鏡を見ている気持ちになる。

その万華鏡は決して美しいだけではない。
もしも、私達の生きるこの国の今を単に「美しい日本」とくくるならば、それはこの作中の「富士」のように、誰かが掲げた横断幕なのだ。人々の意識を誘導するために。
「さあ、こちらへ。迷わずに」と。

私達は迷っていいのだ。
立ち止まっていいのだ。
あちらとこちらを行き来していいのだ。

そうして、このカレイドスコープから目に映す風景を自ら探すのだ。

その一つの視点をこの映画は提示しようとする。

識者の言葉はものがたりを見る私達の思考を引き出すための手がかりであって、どんなものがたりとするのかは私達に委ねられている。

あなたはどんなものがたりをここに見ますか？
あなたはどんなものがたりの中に生きていますか？
あなたはどんなものがたりを作っていくのですか？

心に身体に問うてみる。

点と点とを結んで、今と過去と未来を結んで、わたしは、わたしたちはどう生きるのか。

足元の土をしっかりと感じて、連綿と続く時の一点に立つ。

前編を見終えて、そんな決意を持った。
見る者に覚悟を迫る映画である。